Cursos de Extensión

La programación de Cursos de Extensión de la División de Cultura y Patrimonio de la Universidad de Antioquia, se orienta a diseñar y habilitar procesos que permitan llevar el conocimiento al alcance de todas las personas, teniendo como punto de partida el Patrimonio resguardado por la Universidad de Antioquia. Implican, por tanto, la movilización de las habilidades críticas y creativas de los usuarios, activando un círculo virtuoso donde el aprender, viene de la mano del hacer, el interpretar y el proponer.  

La apropiación patrimonial es una semilla para la elaboración de nuestra identidad, tanto a escala individual como colectiva; un ejercicio que, realizado de manera constante, aporta a la cohesión social en torno a una serie de valores y memorias. Abordar lo patrimonial desde el punto de vista creativo y propositivo permite plantear tensiones y allanar vías para la innovación mediante soluciones contextualizadas, coherentes y sostenibles. 

Entendemos el conocimiento como un acervo patrimonial que nos permite acercarnos a diversas culturas y a través de ellas, a diversas perspectivas sobre el mundo y la realidad. Creemos que la creatividad es la principal riqueza de la humanidad y es por ello que nuestros contenidos ofrecen experiencias creativas significativas a partir de temáticas que permiten el conocimiento, la comprensión y la reinterpretación de nuestra riqueza patrimonial.  

De esta manera pretendemos construir un camino donde la motivación frente al aprendizaje resulte de una búsqueda personal que, atravesada por la curiosidad, oriente a los individuos hacia el ensanchamiento de sus perspectivas, y a la sociedad, hacia una mayor apertura frente a la diferencia mediante la valoración y apropiación de su inmensa diversidad. 

Los cursos de extensión de la División de Cultura y Patrimonio de la Universidad de Antioquia, se consolidan como un espacio donde, a través del intercambio de ideas y conocimientos, se brindan oportunidades para la reflexión acerca de los problemas que nos aquejan como sociedad, abriendo, desde allí posibilidades para plantear respuestas simbólicas y creativas. 

Para mayor información escribe al correo programasedu.muua@udea.edu.co o comunícate al 6042195169 - 6042195180

Del asombro a la interpretación: exposiciones que provocan a través de guiones Curatoriales y Museográficos
Jueves 5:00 a 8:00 p.m. (33 horas - 11 sesiones) 
Inicio de clases: Abril 3 de 2025
Fecha pronto pago: Marzo 17 de 2025. 10% para comunidad universitaria y pronto pago.   

El curso de Museología y curaduría desde el enfoque de la museografía interpretativa tiene como objetivo principal realizar una aproximación teórica y metodológica respecto la importancia de la museografía en la investigación e interpretación del patrimonio cultural en las entidades museísticas, casas de la cultura, galerías, centros culturales y en otras instituciones de difusión o comercialización del arte.      
A la curaduría y la museografía como campos disciplinares o como ramas de la museología, les compete el asunto del análisis del potencial dialéctico y comunicativo de los objetos en el espacio museal, o el valor cultural de sus acervos.  

Este curso trata sobre: el guion museológico, el guion museográfico, la museología, la museografía, la museografía interpretativa, la expo-grafía y la curaduría a través de los guiones curatoriales. 

Docente: Fernando Rojo Betancur, quien cuenta con formación académica como Licenciado en Educación y Artes Plásticas de la Universidad de Antioquia y Magíster en Estudios de Arte, de la Universidad Iberoamericana (UIA), Ciudad de México. Ha sido docente de programas de pregrado y maestría de las universidades de Antioquia, EAFIT, Iberoamericana en México, y del ITM, así como docente y capacitador de personal de museos en la ciudad de Medellín. Su enfoque integral y su amplia experiencia contribuyen a brindar una formación de calidad en el ámbito de la gestión cultural y el patrimonio artístico. 

Inscríbete aquí  

Entender el pasado desde la Arqueología Experimental
Sábados: 8:00 a 12:00 a.m. (32 horas / 8 sesiones)
Inicio de clases: Abril 5 de 2025 
Pronto pago: Marzo 17 de 2025. 10% para comunidad universitaria y pronto pago.   

Sobadores, alisadores, cuchillos, puntas, choppers o bifaces, son solo una muestra de la rica diversidad y profundo nivel de especialización de las industrias desarrolladas por nuestros antepasados talladores de piedra, cuyos gestos podrás reproducir gracias a los principios y metodologías de la arqueología experimental. En la observación de los restos líticos, podrás volver al núcleo y conectarte con los artesanos de los tiempos más remotos, replicar sus cadenas operativas y entender las intenciones, métodos y técnicas aplicadas en el desarrollo y uso de las herramientas prehistóricas. Las piedras son elocuentes para quien sabe interpretarlas. 

Te invitamos a recordar memorias enterradas a través de una oportunidad única donde podrás conocer algunas de las piezas originales conservadas en el área de reserva de nuestro Museo. ¡Así es! el patrimonio custodiado por la UdeA será tu detonante creativo. 

Docente: Fernando Bustamante Clavijo, antropólogo con amplia experiencia en arqueología, análisis de artefactos líticos tallados, arqueología experimental y replicación de herramientas líticas. Sus líneas de especialidad son: la arqueología de cazadores-recolectores, poblamiento temprano y replicación de artefactos líticos. 

Inscríbete aquí  

Viaje creativo: Taller de ilustración de para no ilustradores 
Sábados de 2:00 p.m. a 5:00 p.m. (33 horas. / 11 sesiones) 
Inicio de clases: Abril 5 de 2025 
Fecha de pronto pago: Marzo 17 de 2025. 10% para comunidad universitaria y pronto pago.  

La ilustración como práctica creativa que permite explicar conceptos de manera visual es un campo en pleno auge que se enriquece día a día gracias a los avances tecnológicos y a nuestra efervescencia expresiva. Desde un viaje a través de la historia de la ilustración identificarás varios referentes y a partir de allí crearás tu propio estilo. Mediante diferentes ejercicios que combinarán materiales y una amplia gama de técnicas como el collage o el micro retrato, contarás con las herramientas básicas necesarias para emprender tu propia exploración en un campo de infinitas posibilidades para expresar tus ideas mediante técnicas manuales o digitales (trayendo tu propio dispositivo). 

Desata tu creatividad en un ambiente estimulante donde cada trazo cuenta una historia y cada imagen lleva tu sello personal. No te pierdas esta oportunidad única para expresarte visualmente y llevar tus habilidades artísticas al siguiente nivel. 

Docente: Anngy Daniela López Jiménez, es artista plástica de la Universidad de Antioquia, diseñadora gráfica, ilustradora artística y digital, ilustradora editorial y gestora en entidades culturales. 

Inscríbete aquí  

Desmitificando el Bonsái
Sábados de 9:00 a.m. a 12:00 p.m. (9 horas / 3 sesiones)  
Inicio de clases: Abril 12 de 2025 
Fecha pronto pago: Marzo 17 de 2025. 10% para comunidad universitaria y pronto pago.

El taller se fundamenta en una comprensión profunda de los procesos biológicos y fisiológicos de los árboles, así como en la aplicación precisa de técnicas como poda, alambrado, modelado y cultivo que buscan imitar el aspecto y el desarrollo de árboles en la naturaleza en una escala reducida. Este arte requiere no solo habilidad técnica, sino también sensibilidad estética y un profundo conocimiento de las especies vegetales utilizados. Por lo anterior en el taller abordaremos desde los orígenes del bonsái hasta la práctica de diferentes nociones y conceptos de biología y cultivo, etc., fundamentales para la compresión adecuado de esta bella tradición oriental. 

A través del bonsái, aprendemos a moldear nuestras vidas y encontrar belleza en cada paso que damos. ¡Anímate a participar! 

Docente: Cristhian Molina, Diseñador industrial y tallerista de bonsái con más de 7 años de experiencia en esta práctica transformadora. Ha tenido el privilegio de estudiar con destacados maestros nacionales y extranjeros. Para él, cuidar un bonsái va más allá de la de la técnica y el conocimiento: es un camino hacia el crecimiento interior, donde cada acción nos enseña a vivir con paciencia, resiliencia y armonía.

Inscríbete aquí  

Taller de Creación Literaria 
Grupo1. miércoles 6:00 a 8:00 p.m. (virtual). 
Grupo 2. viernes 12:00 a.m. a 2:00 p.m. (presencial) 
32 horas / 16 sesiones 
Inicio de clases: 12 y 14 de marzo de 2025 

Con más de 20 años de existencia, se lleva a cabo en la Universidad en colaboración entre la División de Cultura y Patrimonio y la Facultad de Comunicaciones. El taller es un espacio destinado a aquellos individuos que deseen desarrollar y potenciar sus habilidades expresivas a través de la escritura creativa, propiciando actividades de lectura compartida y comentada por todos los miembros del grupo. 

Docente: Luis Fernando Macías, es un destacado narrador, poeta, ensayista y editor. Su formación académica va en la misma línea: es licenciado en Educación de español y literatura, especialista en Literatura colombiana y magíster en Estética y Filosofía del Arte. Además, ejerce como profesor en la Universidad de Antioquia y ha ocupado roles clave como director de la Editorial y de la Revista Universidad de Antioquia, es director de la Revista Poesía, y fundador de la Editorial El Propio Bolsillo. Con esta enriquecedora trayectoria y su amplio conocimiento en el ámbito literario el profesor ofrece a los participantes una experiencia única y enriquecedora en el mundo de la escritura creativa. 

Inscríbete aquí